martes, 27 de noviembre de 2018

Identificación de los Pasajes del Cantar del Mio Cid

Cantar del Mio Cid

Pasajes del Cantar de Mío Cid
Cantar del Destierro
El primero narra el paso del Cid por Burgos, adonde han llegado órdenes del rey Alfonso de no dar asilo ni alimento a Rodrigo (pasaje que inspiró, ya en el XIX, a Manuel Machado para componer su poema "Castilla").
“De grado le albergarían, pero ninguno lo osaba, que a Ruy Díaz de Vivar le tiene el rey mucha saña. La noche pasada a Burgos llevaron una real carta con severas prevenciones y fuertemente sellada mandando que a Mío Cid nadie le diese posada, que si alguno se la da sepa lo que le esperaba: sus haberes perdería, más los ojos de la cara, y además se perdería salvación de cuerpo y alma. Gran dolor tienen en Burgos todas las gentes cristianas de Mío Cid se escondían: no pueden decirle nada.”
El segundo nos narra la emotiva y triste despedida del héroe de su mujer e hijas, a las que deja en el monasterio de San Pedro de Cardeña. "¡Merced os pido, buen Cid, noble barba tan crecida! Aquí ante vos me tenéis, Mío Cid, y a vuestras hijas, de muy poca edad las dos y todavía tan niñas. Conmigo vienen también las damas que nos servían. Bien veo, Campeador, que preparáis vuestra ida; tenemos que separarnos estando los dos en vida. ¡Decidnos lo que hay que hacer, oh Cid, por Santa María!"
Las dos manos inclinaron el de la barba crecida, a sus dos niñitas coge, en sus brazos las subía, al corazón se las llega, de tanto que las quería. Llanto le asoma a los ojos y muy fuerte que suspira. "Es verdad, doña Jimena, esposa honrada y bendita, tanto cariño os tengo como tengo al alma mía.
Tenemos que separarnos, ya los veis, los dos en vida; a vos os toca quedaros, a mí me toca la ida. ¡Quiera Dios y con Él quiera la Santa Virgen María que con estas manos pueda aún casar nuestras hijas y que me puede ventura y algunos días de vida para poderos servir, mujer honrada y bendita!"
Cantar de las Bodas
Se sitúa en el Cantar de las Bodas, con Valencia ya reconquistada, insiste en la grandeza de las victorias de los hombres del Cid... y del botín que con ellas recaudan.
“Mío Cid Campeador hacia la puerta cabalga: cuando se ven asaltados los hombres que la guardaban, mucho miedo que tuvieron, déjanla desamparada. De la ciudad por las puertas ya el Campeador se entraba.
En la mano Mío Cid desnuda lleva la espada y a quince mató, de moros que a su paso se encontrara. A Castejón ha ganado con todo el oro y la plata. Ya cargados del botín sus caballeros llegaban, déjanselo a Mío Cid, que no lo aprecian en nada. Mientras iban los doscientos tres hombres de la vanguardia corriendo tierras sin miedo y mucho las saqueaban.
Hasta Alcalá se pasea la bandera de Minaya y desde allí dan la vuelta otra vez con la ganancia por río Henares arriba y junto a Guadalajara. De la correría aquella mucho botín se llevaban tanto ganado de ovejas, tanto ganado de vacas, tantas ropas de valor, tantas riquezas sin tasa.”
Leeremos el famoso episodio del león, que marca el inicio del rencor de los infantes hacia su suegro y sus hombres.
"Infanzones y mesnadas, condes, oíd con atención el ruego que voy a hacer a Mío Cid Campeador, que sea para su bien ojalá lo quiera Dios.
Vuestras hijas, Cid, os pido, doña Elvira y doña Sol, para que casen con ellas los infantes de Carrión. Me parece el casamiento honroso para los dos, los infantes os las piden y les recomiendo yo.”
"Dios os guarde, yernos míos, los infantes de Carrión, mis hijas en vuestros brazos están, más blancas que el sol. Yo suspiro por batallas y vosotros por Carrión. Quedáos aquí en Valencia, holgad a vuestro sabor,
que de luchar con los moros ya entiendo bastante yo y a derrotarlos me atrevo con merced del Creador."
Cantar de la Afrenta de Corpes
Del Cantar de la Afrenta de Corpes, el pasaje en que los infantes de Carrión maltratan brutalmente a Doña Elvira y Doña Sol.
“Las damas mucho rogaron, más de nada les sirvió; empezaron a azotarlas los infantes de Carrión, con las cinchas corredizas les pegan sin compasión, hiérenlas con las espuelas donde sientan más dolor,  y les rasgan las camisas y las carnes a las dos, sobre las telas de seda limpia la sangre asomó. Las hijas del Cid lo sienten en lo hondo del corazón. ¡Oh, qué ventura tan grande si quisiera el Creador que asomase por allí Mío Cid Campeador! Desfallecidas se quedan, tan fuertes los golpes son, los briales y camisas mucha sangre los cubrió. Bien se hartaron de pegar los infantes de Carrión, esforzándose por ver quién les pegaba mejor. Ya no podían hablar doña Elvira y doña Sol.”

viernes, 23 de noviembre de 2018

Cuestionario

Primera Parte del Cuestionario
1.       ¿Cuáles son las características más importantes de esa etapa en cuanto a la literatura?
Origen a las lenguas romances y Formación del Castellano.
2.       ¿Qué lengua se hablaba en la Edad Media?
Castellano, Francés, Provenzal, Portugués, Sardo, Italiano, Catalán y Rumano de origen Latín.
3.       ¿Cuáles son las 2 tendencias que presentan en la edad media y explica cada una de ellas?
·    Literatura de carácter Popular: Sucesos de la vida cotidiana de la época. Ejemplo: Jarchas y Cantares de gesta.
·     Literatura de carácter Culto: Literatura escrita por clérigos o personas cultas, usan el latín clásico o culto. Derivaron el Mester de Juglaría y Mester de Clerecía.
4.       Escribe las características de la Literatura Medieval y explica brevemente cada una de ellas:
·       Transmisión Oral: se da mediante la recitación, cantado y memorizado.
·      Carácter Anónimo de autores: Sus autores eran anónimos y eran reproducidos por los Juglares o clérigos.
·   Finalidad Didáctica o Moralizante: intenciones de la iglesia, valores o principios morales que daban ejemplo al pueblo.
·     Uso del Verso: Forma en que se estructuran las composiciones épicas por su facilidad para ser cantadas o recitadas.
5.       ¿Cómo se define a la épica en la Literatura Medieval y que representa?
Como poemas narrativos extensos que relatan hazañas realizadas por personajes reales o legendarios que realizan actos heroicos de carácter nacional. Representa la literatura vivida en aquella época aunque interviene lo sobrenatural o maravilloso.
6.       ¿Qué son Eddas y Sagas?
·       Eddas: Escritos entre 900 y 1150 son un conjunto de poemas anónimos de inspiración netamente pagana, se celebran hechos de los dioses teutónicos.
·      Sagas: Son relatos históricos producidos en Islandia y Noruega entre los siglos XII y XIV. Narran hechos de héroes o personajes legendarios que existieron en la vida real y a quienes el destino llevó por caminos inesperados.
7.       ¿Cuáles son los poemas de Eddas más celebres y cuál es su contenido?
·         Lokasenna: Fuga de Loke, enemigo de los dioses.
·         Havamal: De contenido ético y filosófico.
·    Voluspa: Obra maestra de la primitiva literatura nórdica, descripción del origen del mundo y del terrible combate final entre los dioses y los gigantes, repleta de alegorías, visiones y profecías.
8.       ¿Cómo están escritos estos poemas?
En verso, algunos en forma de diálogo y exaltan una moral de héroes.
9.       ¿A que generó pertenece le cantar de los Nibelungos?
Pertenece a las Eddas y Sagas.
Segunda Parte del Cuestionario "Cantares de Gesta"
1.       Indica las manifestaciones principales de la lírica Popular, debes añadir en que lengua fueron compuestas y cuál de ellas es la más antigua.
·        Jarchas: Las primeras manifestaciones en lengua romance fueron unos poemas líricos llamados jarchas, escritos en mozárabe, y unos breves comentarios en prosa encontrados en obras latinas, que servían para facilitar la comprensión de determinados vocablos latinos (las más conocidas son las glosas emilianenses y silenses, encontradas en los monasterios San Millán de la Cogolla y  Santo Domingo de Silos, respectivamente). La jarcha más antigua es de finales del siglo X o principios del XI.
·        Cantigas de Amigo: Están escritas en gallego portugués durante los siglos XIII y XIV. Guardan similitudes con las jarchas. El tema es amoroso pero, en las cantigas, la joven enamorada, además de tener de confidente a su madre, también tiene a la naturales. El rasgo estilístico más característico es el paralelismo.
·        Villancicos y romances: El termino villancico proviene del vocablo de origen latino, villano; por tanto, el villancico es la “canción de la villa” que plasmaba la vida cotidiana del pueblo. Los romances liricos son poemas típicos de la tradición oral, y que se recogen por primera vez a finales del siglo XIV y principios del siglo XV en los denominados romanceros.
2.       ¿Qué significa literalmente Mester de Juglaría? Defínelo a continuación.
Literalmente, mester significa oficio, por lo tanto mester de juglaría era el nombre que recibió el oficio propio de los juglares. Se define también como conjunto de obras de carácter popular difundida por los Juglares. Hay quienes lo definen como una corriente literaria por el auge que tuvo en la Edad Media.
3.       ¿Qué es un Cantar de Gesta?
Son poemas narrativos en verso en el que se refieren las hazañas legendarias de un héroe nacional. Se denominan cantares por la forma en que se transmitían: a través del canto o recitación oral; y gesta en cuanto que esta palabra significa hazaña.
4.       ¿Con que otro nombre se le conoce a este tipo de composiciones?
Se les conoce como poemas épicos.
5.       ¿Quiénes eran los Juglares?
Aquellos que se ganaban la vida actuando ante un público. Artistas ambulantes que se dedicaban a entretener al público. Su repertorio artístico era variado y llamativo: juegos malabares, magia, baile, música y, sobre todo, la recitación o canto de poema épicos.
6.       La estrofa más utilizada en los Cantares de Gesta fue la Tirada Épica. Indica su esquema métrico.
Serie de versos que mantienen una misma rima asonante. El número de versos de cada tirada es muy variables y puede ir desde una par de versos hasta varios cientos. Suelen tener cierta unidad temática. Ejemplo en el Cantar del Mío Cid las escenas de batallas suelen estar contadas en una sola tirada.
7.       ¿Qué son los versos compuestos?
Es aquel que está formado por dos o más versos simples. Pueden ser desde 5 sílabas a 9 sílabas aproximadamente. El que más predomina es el de 7+7, es decir, de 14 silabas y se llama alejandrino.
8.       ¿Qué particularidad los diferencia con respecto a los demás?
Suelen ser versos compuestos por dos hemistiquios de heptasílabos, es decir, el verso está dividido en dos partes de siete sílabas cada una. Las vocales situadas entre los hemistiquios no forman Sinalefa ya que se los comprenden como partes separadas. En la música aparecen en forma simple o compuesta. Son poli rítmicos y cuentan con una gran variedad de acentos interiores.
9.       ¿Cuáles son los recursos de estilo más utilizados en los cantares de gesta?
Constante uso del tiempo presente, alternancia de diálogo y narración, énfasis y otras.
10.   ¿Qué perseguían los autores al incluirlos en las obras?
Buscaban descripciones del acto épico por excelencia es el acto guerrero; la narración del combate en sus diferentes etapas es casi constante: el encuentro de débiles fuerzas cristianas contra multitudes paganas, asaltos a lanza o espada, hazañas de fuerza y heridas, etc.
11.   ¿Qué es un romance?
Un romance es una composición lirica de origen español.
12.   Escribe su esquema métrico.
Consiste en una serie indefinida de versos generalmente octosílabos con rima asonante en los versos pares, y los impares sueltos.
13.   Explica el origen de los romances.
Los romances surgieron a finales del siglo XIV, cuando los juglares transmitían estos poemas anónimos oralmente. De hecho, según el filólogo Ramón Menéndez Pidal, el romance tiene su origen en la fragmentación de los cantares de gesta y epopeyas medievales.
Tercera Parte del Cuestionario "Cantar del Mio Cid"
1.         ¿Cuál es la obra principal de la épica castellana?
La obra principal es el cantar del Mío Cid.
2.         ¿De cuándo datan las primeras versiones?
La versión conservada fue compuesta, según la mayoría de la crítica actual, alrededor del año 1200.
3.         ¿De qué fecha es la copia que se conserva esta obra?, ¿Quién fue el autor de la obra?
Reconociendo que Per Abbat era probablemente el copista y no el autor del poema, el cual sería, de todos modos, un hombre culto y entendido en leyes, que compuso su obra cerca de 1207 y que posiblemente no inventó el género épico castellano, aunque sí lo renovó profundamente.
4.         ¿Se considera anónima esta obra? Explica
Se considera el cantar una obra anónima. De acuerdo con las investigaciones de Menéndez Pidal, que se basó en la toponimia descrita en el Poema, en los rasgos dialectales de la lengua empleada y el verismo de cada uno de los cantares, el poema fue escrito por dos poetas: uno de San Esteban de Gormaz, buen conocedor de los hechos, que escribía muy cerca de la realidad histórica; y otro de Medinaceli, más tardío y alejado de los hechos históricos del Cid, que poetiza más libremente. Al primero se le adjudica el plan total de la obra, el enfoque de la figura del héroe y la composición del primer cantar (en torno a 1100). Los otros dos cantares aparecen retocados por el refundidor de Medinaceli, que debió de realizar su obra en torno a 1140. Otras interpretaciones sostienen la existencia de un único autor, y retrasan su composición a principios del siglo XIII.
5.         ¿Cuántos versos la componen aproximadamente?
Los versos de este cantar son de medida irregular, aunque predominan los de 14 sílabas. Esta compuesto por 3730 versos aniso silábicos agrupados en tiradas.
6.         Este poema se compone de 3 partes. Indica el título de cada uno y un breve resumen de su contenido
El Poema se divide en tres partes o cantares: Cantar del destierro, Cantar de las bodas y Cantar de la afrenta de Corpes.
·         Cantar del destierro: El Cid, desterrado por el rey, sale de Vivar y llega a Burgos donde nadie se atreve a darle asilo por temor a las represalias reales. Para pagar a sus soldados, su sobrino Martín Antolínez engaña a los judíos Raquel y Vidas. En Cardeña se despide de su esposa doña Jimena y de sus hijas pequeñas, Sol y Elvira. En sueños se le aparece el arcángel Gabriel, que le predice grandes victorias. Entra en tierra de moros y les arrebata diversas plazas. Envía al rey un espléndido presente esperando reconciliarse con él y recuperar su honra perdida. Reforzadas sus tropas, ataca Huesca y derrota a los moros de Lérida, ayudado por el conde de Barcelona, al que hace prisionero y libera días después.
·         Cantar de las bodas: El Cid conquista Valencia y envía nuevo presente al rey castellano, al tiempo que le pide deje ir a su lado a su esposa e hijas. El rey accede. Al poco tiempo, la ciudad es sitiada por el rey de Marruecos. El Cid lo derrota y envía un tercer presente al rey Alfonso. Los infantes de Carrión solicitan la mano de las hijas del Cid. Interviene el rey para lograr el consentimiento del Cid, a quien perdona pública y solemnemente.
·         Cantar de la afrenta de Corpes: Se pone en evidencia la cobardía de los infantes de Carrión en diversos hechos de armas y en el episodio del león. Los infantes, dolidos, deciden regresar a Carrión con sus esposas. En el robledal de Corpes, los infantes de Carrión azotan a sus mujeres y las abandonan teniéndolas por muertas. Enterado el Cid pide al rey justicia. Los infantes son vencidos en un duelo por dos de los hombres del Cid. El anuncio de que los infantes de Navarra y Aragón solicitan en matrimonio a las hijas del Cid da fin al poema.
7.         ¿Qué hecho histórico se relaciona íntimamente el argumento de esta obra?
Castilla frente a León. El Cid, caballero castellano, se enfrenta al rey, de origen leonés. Los enemigos del Cid son, en general, grandes nobles de procedencia leonesa.
8.         ¿Cuál es el nombre completo del protagonista de esta obra?
Rodrigo Díaz de Vivar
9.         ¿Por qué se le consideró el ideal del hombre medieval?
La composición del Poema de Mío Cid¸ como el Cid mismo, se enmarca en la España de la Reconquista, una sociedad compleja, dividida en reinos independientes. El Cid de la realidad histórica no coincide plenamente con el del Poema, sujeto al ideal de caballero cristiano, el a su señor. Esta diferencia entre ambos puede deberse a motivos puramente literarios, como a necesidades políticas y militares de la época: un héroe cristiano serviría de modelo e impulso en la Reconquista.

Brenda Maraver Suárez  #19  3°E

lunes, 5 de noviembre de 2018

Ensayo


Ensayo:
La Divina Comedia (El Infierno)
Dante Alighieri

¿Has pensado como se vería el infierno? La obra “La Divina Comedia” escrita por Dante Alighieri nos presenta a nuestro protagonista Dante quien a lo largo de su viaje en el infierno, nos mostrará su propia perspectiva de cada círculo que el visitará, verá sus pecados y respectivos castigos que cada uno conlleva. Así como también cada personaje que lo acompaña y los pecados que cometió para estar en ese círculo. El autor nos describe el infierno con forma de cono invertido, el cual consta de un vestíbulo y nueve círculos, que a medida que va descendiendo el sufrimiento será más grande.

Una parte interesante de la obra sucede antes de que Dante ingrese al Infierno donde está escrito “Por mí se va a la ciudad del llanto; por mí se va al eterno dolor; por mí se va hacia la raza condenada; la justicia animó a mi sublime arquitecto; me hizo la divina potestad, la suprema sabiduría y el primer amor. Antes que yo no hubo nada creado, a excepción de lo eterno, y yo duro eternamente. ¡Oh vosotros los que entráis, abandonad toda esperanza!” (Biblioteca Virtual Antorcha. La Divina Comedia. Recuperado de http://www.antorcha.net/biblioteca_virtual/literatura/dante/3_1.html), en esta cita el autor hace referencia a la Santísima Trinidad, donde la Divina Potestad es el Padre, la Suprema sabiduría es Jesús y El Primer Amor quien es el Espíritu Santo. La razón por la que menciona que es eterno es debido a que el Infierno fue creado después de la caída de Lucifer.

Cuando Dante empieza con el vestíbulo, considero que es como si se empezará a prepararse de todo lo que le espera en los demás círculos, menciona que escucha lamentaciones, llantos, mensajes de dolor y gritos de ira de almas que están sufriendo. Así como también se encuentra al papa Celestino V quien duró cuatro meses como Papa, ya que no sabía gobernar y el 13 de diciembre de 1294 renunció (Corazones. San Celestino V. 1998. Recuperado de http://www.corazones.org/santos/celestino5.htm). Esta podría ser la razón ya que menciona lo siguiente “Así que distinguir los rostros puedo, miro con más fijeza, y vi entre varios al que la gran renuncia hizo por miedo (Inferno III, 58/60)”.

 Al llegar al primer círculo llamado “El Limbo”, lo que le provoca a Dante es una sensación de tristeza y la impresión que me dio también fue tristeza así como confusión de pensar en que inclusive personajes bíblicos también habitaban este círculo considerando que algunos tuvieron buenas acciones. Además de encontrarse a los cuatro poetas quienes son Homero, Horacio Flacco, Ovidio y Lucano, se encontraban ahí ya que dante consideraba que no estaban bautizados.

El segundo circulo llamado “Los Lujuriosos” como su nombre lo indica eran los que se llevaban por la carne y el placer, en este lugar hay una gran tormenta donde los cuerpos son arrastrados. Entre ellos está Helena quien era hija de Zeus y de Leda. Fue esposa del rey Menelao de Esparta, aunque Paris decidió raptarla, con lo que se desencadenó la Guerra de Troya (Mitos y Leyendas. Helena. 2018. Recuperado de https://mitosyleyendascr.com/mitologia-griega/helena/). Al igual que Aquiles quien fue héroe de la mitología griega que se destaca en la Guerra de Troya y protagoniza uno de los poemas épicos más famosos de Homero como La Ilíada (Qien.net. Biografía de Aquiles. 2004-2017. Recuperado de https://www.quien.net/aquiles.php).

En el tercer circulo llamado “Los Glotones” estaban los que mueren por gula y desenfreno hacia la comida, su castigo es una lluvia perpetua con nieve y granizo, vigilados por Cerbero. En este círculo no se mencionan tantos personajes si no que solo Ciacco quien fue un poeta florentino.

El cuarto círculo es de “Avaros y Pródigos” en este círculo ellos se insultaban, se culpaban y repetían lo mismo siempre. Lo considero un pecado por no medirse y ser excesivos en guardar su dinero o gastarlo en todo. Pudiendo ayudar a su prójimo. El quinto círculo habitado por los “Iracundos” quienes los habitan son los que desprenden su vida contra sí mismos o contra el prójimo. Su guardián es el demonio Flegias quien era un hijo de Ares, cuya hija fue Coronis, amada de Apolo y madre de Asclepio, muerta por Apolo al descubrir que la chica amaba a joven Isquis/Alcioneo; Flegias se encolerizó por la muerte de su hija y prendió fuego al templo de Apolo, en Delfos, por lo que Apolo le mató. Pena por su impiedad contra un dios. (Ares Cronida. Flegias. Recuperado de https://arescronida.wordpress.com/tag/flegias/)

Llegan a los últimos cuatro círculos resguardados por grandes demonios. El sexto llamado “Los herejes”, en este se encuentra una gran ciudad de cementerios que arden con el dolor del fuego  entre ellos Federico II, Octavio degli Ubaldini, Papa Anastasio II, entre otros.

El séptimo círculo cuyo nombre tiene “Los violentos” se divide en cinco recintos, el primero “Los violentos contra el prójimo”, en él se encuentra centauros armados con flechas, y los pecados que se pagan son robos y asesinatos. El segundo “Los violentos contra sí mismos” quienes son suicidas, tristes y dolorosos; su castigo es encarcelarlos en plantas a los que picotean y lastimas las aves. El tercer recinto “Los violentos contra dios” ahí las almas lloran boca arriba, como usureros y otros caminan continuamente. El cuarto recinto “Los violentos contra la naturaleza o Sodomitas” en este círculo las almas reflejan angustia y por último el quinto círculo “Los violentos contra el Arte y el Trabajo” en este círculo se encuentran a Gerión quien los ayuda a llegar al octavo círculo.

En el octavo círculo se divide en diez recintos cerrados, entre los pecados que hay están comerciar con un cuerpo ajeno, traficar con bienes de la iglesia, adivinos que miraron el destino, barateros o defraudadores, engañosos, ladrones, malos consejeros, sembradores de discordia y falsificadores que mienten a la sociedad cada uno con su propio castigo y sufrimiento.

Por último el noveno circulo se encuentras “Los Traidores” dividido en cuatro partes, la primera Caína quienes traicionaron a sus propios parientes, el segundo a los traidores a su patria, el tercero llamado Tolomea quienes están los traidores a la hospitalidad y finalmente llegan al final del infierno llamado Tudesca, por Judas Iscariote. Traidores a la Majestad humana y divina, ellos tienen el peor pecado del infierno no asoman la cabeza fuera del hielo y son exhibidos como si fuera un cristal. Aquí Dante se encuentra a Lucifer quien se describe con tres cabezas, en una sostiene a Judas y en las otras dos a Bruto y Casio traidores de César. Cuando los poetas están a punto de cumplir las 24 horas, con ayuda de Lucifer logran pasar a otro hemisferio para dirigirse al purgatorio.

Conclusión
Esta obra nos habla de la perspectiva que tiene Dante hacia el Infierno, lo imagina como un cono invertido donde el pecado más grande son los traidores a la majestad humana y divina, por lo tanto es donde el castigo se paga más grande. La idea principal que abarca en su obra son pecados y castigos, los clasificó de menor pecado a mayor pecado e inclusive puso a personajes de la época que conocía Dante, así como personajes mitológicos y de diversas literaturas como la griega en cada círculo que él consideraba correspondiente. Mi interpretación de su obra considerando solo la parte del infierno, es que él se imaginó el infierno de esa manera, además de que cuando el empieza el viaje eligió a Virgilio como su guía ya que era alguien al que el admiraba, sobre todo que lo hizo con el conocimiento que el tenia de los personajes de su época y la impresión que tenia de cada uno de ellos.

Brenda Maraver Suárez #19  3° E

sábado, 3 de noviembre de 2018

Contexto de la Edad Media

Reporte Argumentativo

Comenzaremos diciendo que la edad media es el periodo histórico de la civilización occidental comprendido entre el siglo V-XV, se suele situar su inicio en el año 476 con la caída de imperio romano de occidente y su fin en el año 1492 con el descubrimiento de América.
Aunque también se sitúa en 1453 con la caída de Constantinopla fecha que tiene la singularidad de coincidir con la invención de la imprenta por parte de Gutenberg y también con el fin de la guerra de los 100 años, una guerra que en realidad duro 116 años. Entre los reinos de Francia e Inglaterra, esta guerra fue de raíz feudal; pues su propósito era resolver quien controlaría las enormes posesiones acumuladas por los reyes ingleses desde 1154 en territorios franceses debido al ascenso al trono ingles de Enrique II de Plantagenet. Tuvo implicaciones  internacionales y finalmente después de numerosos avatares se saldó con la retirada inglesa de tierras francesas.
En la edad media se sustituyó el modo de producción esclavista por un modo de producción de servidumbre feudal, también se fue produciendo una descomposición de las estructuras centralizadas del imperio romano que dio paso a una dispersión del poder.
En lo ideológico y cultural se produjo un mestizaje de la cultura clásica con las culturas monoteístas cristianas e islámicas, cada una en su espacio. La edad media suele dividirse en dos grandes periodos, temprana o alta edad media siglo V-X y baja edad media siglos XI-XV. Como hemos visto la edad media duro unos 1000 años y en 1000 años ocurren muchas cosas.
Por un lado en oriente tenemos la historia del imperio romano de oriente apodado como el imperio bizantino con la capital en Constantinopla, donde se hablaba griego. Desde aquí se cristianizaron los pueblos esclavos como los serbios, los búlgaros y los rusos por otro lado en Europa occidental tenemos a un montón de pueblos germanos bárbaros para los romanos, procedentes del norte de Europa que fueron descendiendo en sucesivas oleadas hacia el sur y se fueron asentando formando reinos. Estos pueblos aseguraron y fusionaron con su cultura muchos rasgos de la civilización griega y latina, adoptando el derecho romano y el cristianismo como religión oficial. En el año 620 la Meca surge la figura de Mahoma, que crea una religión monoteísta el Islam. A su muerte en el 632 la península arábica era ya en su mayoría musulmana, sus sucesores tomaron el título de Kalifa e iniciaron una expansión territorial que llego de la península ibérica hasta la India.
La presencia de los musulmanes como una civilización rival alternativa asentada en la mitad sur de la cuenca del mediterráneo cuyo trafico marítimo pasan a controlar, obligo al cierre de si misma de la Europa occidental durante varios siglos. En el año 732 en la batalla de Polters con Carlos Martel a la cabeza de un ejercito comienza el retroceso de las fuerzas musulmanas en Europa, el nieto de aquel Carlos Magno expandió los bancos hasta transformarlo en un Imperio, el Imperio Carlingo.
Cruzadas campañas militares con el objetivo de restablecer el control cristiano sobre tierra santa.
Pirámide Social de un Régimen Feudal, en lo alto de la cúspide se encontraba el emperador o los reyes, en el siguiente la alta nobleza y dentro duques, marqueses y condes. Un escalón mas bajo la Baja Nobleza. Alto clero y Bajo Clero. En la base de la pirámide el campesinado y mas abajo los siervos.
La peste negra o peste bubónica es la pandemía mas devastadora de la historia de la humanidad. Afectó a Europa en el siglo XIV y alcanzó un punto máximo entre 1346 y 1361, matando a un tercio de la población continental. Las consecuencias sociales precipitaron el fin de la Edad Media dando paso al Renacimiento.

Brenda Maraver Suárez #19  3°E


Paráfrasis "El dador de Vida"

Paráfrasis del Poema “Al Dador de Vida” de Nezahualcóyotl Desde mi punto de vista este poema engloba el tema de la creencia en un dios...

Reflexión